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当传统的古笛、古琴与电子的重新融合，《新梅花三弄》将“两个相爱却没有在一起的人，多年后仍彼此惦念”的故事娓娓道来……

有不少网友在评论中写到“原来民族乐器和潮流音乐融合在一起，竟然能这么‘绝’！”而这些令人惊艳的“名场面”，都悉数汇集在由酷狗音乐、优酷视频联合出品，外星人电解质水独家冠名的国潮音乐竞演真人秀《中国潮音》中。作为一场音乐“实验”,节目通过创新的舞台竞演方式，展现国潮音乐、传统乐器的独特魅力，探索音乐与潮流结合的全新可能，让传统之美焕发新生。

传统与潮流碰撞融合，让民乐展现时代风华

所谓“潮音”，应是时代的“传声筒”，是时代的“表达”。

从这个层面来看，《中国潮音》的新颖之处不仅仅体现在它对经典曲目的改编，更体现在其将流行音乐与中国传统器乐充分融合，覆盖民谣、流行、电音、说唱、摇滚、戏曲等音乐元素，打造具有自己特色的中国潮流音乐，探索出了传统器乐与时代相符的表达。

节目把舞台的想象做到了极致，在传统与流行的碰撞中，重新演绎一首首经典作品，让改编歌曲和原版歌曲得以在不同时代下都能够打动人心。在不同音乐人的思维碰撞中，改编后的歌曲融合了中国元素和当今时代潮流特色，让经典歌曲焕发新机，创造出被当下观众喜欢的佳作，而在致敬经典的同时，节目也让观众看到了传统器乐更多的可能性，让观众感受到了不一样的国潮音乐魅力。

具有东北地方特色的《东北民谣》加入了现代感十足的吉他，穿插着“国风圈OG”音频怪物有穿透力的声音以及独立音乐人方磊、酷狗音乐人宋宇宁的吟唱，虽然只是简单的乐器、人声融合，但却氛围感十足；“亚洲首个电子国风女团”SING女团与好声音冠军邢晗铭带来创意改编的《中国功夫》，除了运用了VJ、视频对话等形式，还加入了唢呐、古筝等传统乐器，时尚与传统在这种“反差萌”中相互成就，非常好地契合了“满怀可爱,所向披靡”的主题；红狼白雲与Hickey喜祺则大胆突破，将民族音乐与女团舞结合演绎《魅力无限》，把民族特色的内容用更时尚、流行的方式表现出来，让大张伟直呼“这是一加一大于一万的合作。”时尚与传统在这种“反差萌”中相互成就，非常好地契合了“满怀可爱,所向披靡”的主题；红狼白雲与Hickey喜祺则大胆突破，将民族音乐与女团舞结合演绎《魅力无限》，把民族特色的内容用更时尚、流行的方式表现出来，让大张伟直呼“这是一加一大于一万的合作。”

更值得一提的是，音乐人们在改编合作中将不同乐器、不同风格音乐进行跨界融合，并没有消弭传统乐器本身的特质，反而激发出了更多的创新活力，让传统乐器重新焕发璀璨光彩。

节目中，蒋亮、张尕怂、石容山组成“擦擦擦歌舞团”，通过吉他、三弦、唢呐等乐器演绎儿歌串烧《满怀可爱的童年》，不同的乐器争相亮出色彩，搭配三位音乐人的“魔性”舞步，带观众重拾一波童年回忆杀，也在现场掀起了一波快乐的热潮；胡雪松（鬼卞）、张三弥、林小尤演唱的经典粤语歌曲《浮夸》，加入了说唱、扬琴等元素，人声与器乐没有互相压制，反而让充满古风韵味的乐器与时下的流行歌曲得到了巧妙的融合，耳膜冲击的同时也带来了极强的视觉震撼。

其实，从音乐发展史的角度看，80年代，节奏明快的迪斯科大行其道；90年代，摇滚乐、R&B走到了鼎盛时期；而到了00年代，国风、说唱、电音等音乐又逐渐占据重要地位，一个时代的音乐潮流，与所处的时代是息息相关的。而《中国潮音》对传统作出新的“阐释”，让观众更加真切地感受到传统民族器乐的魅力。

激发创新魅力，让传统乐器发出更多悦耳之声

中华民族五千年灿烂文化，传统器乐与各种表演形式的结合亦由来已久，多元化的表达体现出传统文化的兼容并蓄。而作为一档品质音综，《中国潮音》不仅为观众带来了一场关于音乐的视听享受，更是通过一首首作品的全新演绎，让尺八、扬琴等传统乐器得到了立体的展示空间，激发大众对传统乐器进一步了解的热情和动力。

而一直以来，继承与创新的探讨，都是伴随传统文化发展的必经命题。对于传统民族乐器来说，每一代音乐人除了演奏技法上的传承，也对乐器本身不断改良创新，这才使得它们能够与不同地域的乐器、不同时代的音乐风摩擦碰撞，而毫不违和。

节目中，石荣山中西合璧的逗趣演奏，尤其是吹奏的半音，让各位乐府令直呼“厉害”。原来，民族乐器的调式问题一直是个大问题，就以唢呐为例，在实际吹奏过程当中若想吹奏出各个音节当中的自然半音、临时升降音或者实现转调，需要气、唇、舌、指之间的配合，而这显然并不容易，但随着著名管乐演奏家郭雅志先生发明的“唢呐活芯”广泛应用，传统唢呐在转换所有调式及临时变化音上有了重大突破，极大丰富了唢呐的表现力。

可以看到，《中国潮音》这个舞台不仅为民族乐器提供了亮相的空间，更让大众看到了民族乐曲随着时代发展不断改良创新，所焕发出的“新声”。透过节目观众可以很清晰地看到，无论是驾驭高亢激烈的说唱，还是演绎内敛抒情的爵士，民族乐器的表现力都毫不逊色，都迸发出极其强大的生命力。

回溯中国音乐的发展，吸收互鉴、融合创新伴随始终。而中国传统乐器的独特之美，更需要使用更加丰富多元手段，才能更好地走入千家万户，《中国潮音》通过传统乐器与潮流音乐的融合，唤醒大众的记忆和情怀，并通过这种唤醒带动大众进一步去关注传统乐器的发展和传承。

用音乐唤醒热爱，在创新中焕发新生

近些年来，随着一系列国潮类节目的播出，如唢呐、古筝等传统乐器不但证明了自身的价值，也逐渐为更多年轻用户所喜爱。此番《中国潮音》通过传统元素与潮流音乐的碰撞以及对传统乐器改良创新的呈现，展现了传统文化的年轻化表达，让传统乐器发出更多悦耳之声。

一方面，节目为传统乐器与潮流音乐牵起红线，打造兼备传统与现代的特色舞台秀，重构视听意境空间，使观众看到的传统乐器是时尚的、贴近生活的，听到的潮流音乐是多元的、具有文化底蕴的，用大家喜闻乐见的方式重拾传统乐器的魅力。

具体从节目的选曲上来看，无论是首期节目的《新梅花三弄》《生如夏花》，还是最新一期节目的经典儿歌串烧、《浮夸》等，都可以看出节目并没有一味追求原创或者小众，反而是选择了当下年轻人耳熟能详或者喜爱追捧的歌曲，在牢牢抓住热爱国潮的圈层受众的同时，也让更多的受众卷入进来。

同时，节目也为观众呈现出风格各异、个性十足的舞台，既有《满怀可爱的童年》《中国功夫》这样混搭式的“可爱”,也有《浮夸》《新梅花三弄》这样融合了器乐、表演等元素的创新演绎，还有《东北民谣》《胸膛》这样大道至简的表达。从乐器、人声的融合，到故事、情怀的承载，节目以丰富多元的表现形式，不断探索传统乐器与潮流结合的全新可能。

另一方面，在关注展现传统乐器创新传承的同时，节目也通过一个个精彩的表演，向观众展现了一众音乐人们对传统乐器的热爱，以及他们在音乐道路上的坚守和探索。

最新一期节的乐器“最强者”两两对战中，奥斯卡最佳音乐《卧虎藏龙》协奏曲竹笛独奏荣颖与被乐府令们称为“尺八神”的杨博文，上演了一场“神仙对决”。婉转的竹笛自带“侠客气质”，瞬间把大家带入到武侠的世界，而尺八与电音跨界组合把一曲《战·殇》演绎得大气、悲壮。而在演奏之外，音乐人们也为大家送上了满满的器乐知识点，精彩对决与知识普及双管齐下，让更多观众领略到了传统乐器的魅力。

此外，如薛天龙为配合苏阳《胸膛》的表达，放下擅长的唢呐，甘居次位；红格格、PANDA组合、川子三组音乐人将戏腔、电音以及朝鲜族民歌搭配，带来《踏山河》的新意传承等，节目以包容的态度刻画了音乐人群像，展现出了当下年轻人的音乐态度和文化自信。

在积极弘扬中华优秀传统文化的今天，年轻人对传统文化的热爱在持续升温。《中国潮音》在传统与潮流的交汇中释放传统的魅力，让大众看到了传统乐器更多的可能性，也看到了包容创新的民乐国潮。眼下，各路大神同台PK，对战已进入白热化，更多精彩舞台，每周五上优酷看《中国潮音》，上酷狗听中国潮音。

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作者 | 李杨

主编 | 彭侃

排版 | 李可欣